Las mejores películas animadas experimentales, clasificadas





La animación libera la narración de las limitaciones de la acción en vivo. Si bien es cierto que los gráficos por computadora están mejorando a pasos agigantados y las tecnologías cinematográficas están en constante evolución (aunque algunas acrobacias sorprenden precisamente porque no involucran CGI), aún así, las posibilidades de la animación como forma de arte tienen sus propios méritos, permitiendo a los creadores trascender cualquier cosa. limitaciones presupuestarias o de la realidad y transmitir sentimientos y significado a través de imágenes creativas, con la ayuda de colores, distorsiones, exageraciones de proporciones…







El cine animado experimental es difícil de definir, ya que definirlo anula el propósito mismo del género. El cine experimental desafía las convenciones de la narrativa y la perspectiva tradicionales. Lo único que une a las películas animadas experimentales es su profunda expresividad, una estética íntima y sin complejos. Esta es la lista de las mejores películas animadas que se atrevieron a explorar enfoques poco ortodoxos, combinar diferentes estilos y aplicar nuevos instrumentos, dando como resultado una experiencia cinematográfica visceral y transformadora.

MOVIEWEB VÍDEO DEL DÍA

7 klaus

Una de las películas navideñas más oscuras, klaus efectivamente demolió las limitaciones de la animación tradicional. No es una imitación de 2D, el equipo de producción en realidad inventó una herramienta semi-intuitiva que automatiza un poco las técnicas dibujadas a mano, usando 3D como una solución puntual cuando 2D es especialmente complicado y requiere mucho tiempo, por ejemplo, para abrir puertas. En una entrevista con Polígono, Sergio Pablos, el director de klausdijo: “La intención era hacer que esto pareciera una pieza de desarrollo visual que encontrarías en un libro de arte para una película animada, pero ponerlo directamente en la pantalla sin entrar en el molinillo del aspecto habitual”.


6 Vida despierta

Vida despiertaEl personaje principal sigue el viaje de Dante en Divina Comedia — si fue un viaje con ácido. Pasa por una serie de compañeros que le dan una conferencia de Introducción a la Filosofía, sus conversaciones tocan la identidad, el posmodernismo, el caos y el existencialismo. Esta aventura funky, filosófica y rotoscópica en el estado de sueño fantasmagórico deja a los espectadores eufóricos, confundidos y desesperadamente fascinados.

Relacionado: Estas son algunas de las películas más hipnóticas de todos los tiempos

The Guardian la describe como «una película tremendamente vigorizante, inesperadamente emocionante e incluso conmovedora y la técnica de animación, tan diferente de las deslumbrantes imágenes generadas por computadora, la envuelve en una hiperrealidad seductora». Vida despierta sigue siendo una de las películas más fascinantes y reflexivas de todos los tiempos, una que une de manera única la conexión onírica entre la filosofía de los sueños y el cine.


5 Jíbaro

Sin duda, Jíbaroepisodio nueve de la tercera temporada de la querida antología de Netflix Amor, muerte y robotses una de las piezas de animación más asombrosas de los últimos tiempos. JíbaroEl director de, Alberto Mielgo, es un pionero de la animación moderna, que empuja continuamente los límites de los dibujos animados convencionales de los grandes estudios para permitir una expresión artística más experimental y técnicas innovadoras. increíblemente estilizado, Jíbaro se asemeja a las obras de rotoscopia con el movimiento fluido de sus personajes ya los collages con su panorama vívido y veraz; sin embargo, son animaciones de fotogramas clave, minuciosamente diseñadas después de semanas de estudiar referencias de video. Jibaro es una magnífica mezcla de modelos 3D sobre fondos 2D.

4 Fantasía

Quizás lo más personal de la película de Walt Disney, Fantasía sigue en pie como la característica más extraordinaria y artística producida por el estudio del ratón. Concebido como una extensión del corto El aprendiz de brujo, esta colección de viñetas imaginativas cuenta con una animación psicodélica fluida, acompañada de obras maestras instrumentales. Si bien esta fue la primera película importante grabada y lanzada en estéreo, también se ganó la reputación de ser un intento sublime de combinar el arte elevado con los dibujos animados convencionales. Instantáneamente después de su lanzamiento, Fantasía Su lugar asegurado como un clásico en la cultura pop, sirviendo de inspiración para otros creativos y tema de muchos homenajes o parodias.


3 Belladona de la tristeza

Un hito del cine de animación para adultos, Belladona de la tristeza es notablemente original. Este anime exquisito y oscuramente sensual fue una respuesta filosófica a la revolución sexual en Japón y, hasta el día de hoy, sigue siendo curiosamente controvertido. Ya sea misógino, un producto de su tiempo o una fantasía feminista radical, según la opinión de los revisionistas, su fuerza hechizante atrapa a las audiencias. el estilo de Belladona de la tristeza depende enteramente del ritmo de su narración. Representando la viscosidad desesperada de la inminente caída del protagonista, el ritmo es estático, casi como una presentación de diapositivas. Cuando los acontecimientos comienzan a desarrollarse más rápido, las imágenes comienzan a moverse, perdiendo su ternura de acuarela.

Relacionado: Estos son algunos de los programas de televisión visualmente más impresionantes jamás realizados

dos planeta fantastico

planeta fantastico es reconocida por ser una de las películas animadas para adultos más importantes. Time Out describe mejor esta inquietante y fascinante mezcla: «Tome el conflicto de los grandes contra los pequeños de Los viajes de Gulliver, espolvoree con los Blue Meanies de Yellow Submarine, agregue una alegoría política tan contundente como la de 1984 de Orwell y estará listo». comenzando a comprender esta combinación única de creatividad gala y experiencia en producción checa”. Hay algunos comentarios socioculturales, su errático conflicto político de ciencia ficción que rivaliza con las mejores revoluciones en el cine, pero la mayor fortaleza de la película son sus visuales claramente alienígenas. planeta fantasticoLa visión de es elegantemente grotesca, amplificada por la técnica de stop-motion recortada, tan extraña que se volvió atemporal.


1 Es un día tan hermoso

Es un día tan hermoso es un tríptico de breves viñetas del ingenioso Don Hertzfeldt que explora temas de depresión y mortalidad a través de la compleja prueba de la existencia de una animación alegóricamente simple. El protagonista, Bill, lleva un sombrero. Eso es todo lo que nosotros como audiencia descubrimos sobre él: no hay nada que aluda a su edad, etnia o religión. Bill es el último Everyman y, como sugiere Film Inquiry, «para la humanidad» que un recipiente de contemplación «la relación de la humanidad con un universo caótico e indiferente». Con excepcional inventiva y delicadeza técnica, Es un día tan hermoso reflexiona sobre cuestiones existenciales y de alguna manera hace que los espectadores se identifiquen intensamente con una figura de palo. Es una obra maestra poderosa y dolorosa.

Manuel Rivas

Fernando Rivas. Compagino mis estudios superiores en ingeniería informática con colaboraciones en distintos medios digitales. Me encanta la el periodismo de investigación y disfruto elaborando contenidos de actualidad enfocados en mantener la atención del lector. Colabora con Noticias RTV de manera regular desde hace varios meses. Profesional incansable encargado de cubrir la actualidad social y de noticias del mundo. Si quieres seguirme este es mi... Perfil en Facebookhttps://www.facebook.com/manuel.rivasgonzalez.14 Email de contacto: fernando.rivas@noticiasrtv.com

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *